\u00bfQu\u00e9 tienen en com\u00fan Stephen Hawking, Ramon Llull, Albert Einstein, Sigmund Freud, el \u00abCosmic Glue\u00bb, Werner Heisenberg, Watson y Crick, Denis Gabor o Erwin Schr\u00f6dinger? La respuesta es sencilla: Salvador Dal\u00ed, artista genial, que se desarrolla en multitud de facetas, catal\u00e1n universal que mantuvo un profundo apego por su tierra, el Empord\u00e0.<\/p>\n
La relaci\u00f3n de Salvador Dal\u00ed con la ciencia comienza durante su adolescencia, ya que Dal\u00ed se inicia muy tempranamente en la lectura de art\u00edculos cient\u00edficos. El artista utiliza su vocabulario en situaciones que, en principio, podemos calificar de no cient\u00edficas. Esta pasi\u00f3n, que se prolonga a lo largo de su vida, es fruto del momento hist\u00f3rico que le toca vivir: uno de los m\u00e1s f\u00e9rtiles de la historia de la ciencia, con avances tecnol\u00f3gicos espectaculares.<\/p>\n
La biblioteca del pintor ser\u00e1 un claro reflejo de esta pasi\u00f3n: contiene un centenar de libros -con anotaciones y comentarios en los m\u00e1rgenes- sobre diferentes aspectos cient\u00edficos: f\u00edsica, mec\u00e1nica cu\u00e1ntica, origen de la vida, evoluci\u00f3n y matem\u00e1ticas, adem\u00e1s de numerosas revistas cient\u00edficas a las cuales estuvo suscrito para mantenerse al d\u00eda de todas las novedades.<\/p>\n
Gracias a esto podemos afirmar sin dudarlo que siguiendo la obra de Salvador Dal\u00ed, podemos recorrer un periodo importante de la historia de la ciencia del siglo XX, al menos de aquellos avances cient\u00edficos que le afectaron de forma especial. Entre las preferencias conceptuales del pintor destacan, por encima de otros, el mundo de la matem\u00e1tica y la \u00f3ptica. En su \u00faltima gran obra, el Teatro-Museo Dal\u00ed, el pintor materializar\u00e1 gran parte de estas preocupaciones. En esta etapa final, los textos del f\u00edsico Stephen Hawking, junto a la teor\u00eda de las cat\u00e1strofes del matem\u00e1tico Ren\u00e9 Thom, constituir\u00e1n sus intereses principales. En paralelo, la figura de Ramon Llull, pensador catal\u00e1n medieval que apuesta por el hermanamiento de la ciencia y la religi\u00f3n con el conocimiento, ser\u00e1 uno de sus grandes referentes a lo largo de su vida.<\/p>\n
\u00c9poca de formaci\u00f3n<\/strong><\/p>\n \u00abSan Sebasti\u00e1n\u00bb, uno de los textos de juventud cruciales de Dal\u00ed, publicado en L’Amic de les Arts<\/em> y dedicado a su amigo Federico Garc\u00eda Lorca, demuestra su temprano inter\u00e9s por la ciencia. En \u00e9l Dal\u00ed describe diversos aparatos para medir la agon\u00eda del sensual santo martirizado, como un \u00abheli\u00f3metro para calcular las distancias aparentes entre valores est\u00e9ticos\u00bb y otro para \u00abdestilar (su) co\u00e1gulo\u00bb[1]<\/a>.<\/p>\n En esos momentos, el artista reside en la Residencia de Estudiantes de Madrid, centro cuyo ideario propugnaba el di\u00e1logo permanente entre ciencias y artes y actuar como centro de recepci\u00f3n de las vanguardias internacionales. La Residencia fue adem\u00e1s foro de debate y difusi\u00f3n de la vida intelectual de la Europa de entreguerras, presentada directamente por sus protagonistas. Por sus salones desfilaron Albert Einstein, Paul Val\u00e9ry, Marie Curie, Igor Stravinsky, John M. Keynes, Alexander Calder, Walter Gropius, Henri Bergson y Le Corbusier, entre muchos otros[2]<\/a>. No podemos afirmar que Dal\u00ed asista a estas conferencias, pero s\u00ed podemos constatar su inter\u00e9s por estos temas. Lo demuestra una fotografia de Federico Garc\u00eda Lorca con el pintor, que sostiene un ejemplar de la revista Science and Invention<\/em> de 1927[3]<\/a>.<\/p>\n Cabe destacar que, durante esta \u00e9poca, Sigmund Freud aparece en el panorama intelectual del futuro artista. Jos\u00e9 Moreno Villa, compa\u00f1ero de la Residencia y tambi\u00e9n pintor, recuerda a Dal\u00ed \u00abenfrascado siempre en las lecturas de Freud\u00bb[4]<\/a>. En este momento Dal\u00ed descubre al padre del psicoan\u00e1l\u00edsis, ya que su obra es traducida por la Biblioteca Nueva a partir de 1922. Tambi\u00e9n conocemos la existencia de un ejemplar de La interpretaci\u00f3n de los sue\u00f1os, <\/em>anotado por Dal\u00ed, que revela una lectura concienzuda del texto. En ese momento Dal\u00ed tambien se empapa de revistas como L’Esprit Nouveau <\/em>o Revista de Occidente<\/em>, donde se hacen eco de las teor\u00edas freudianas.<\/p>\n El surrealismo<\/strong><\/p>\n La d\u00e9cada de los 30 est\u00e1 marcada por el inter\u00e9s en las dobles im\u00e1genes y las ilusiones \u00f3pticas, una obsesi\u00f3n que no abandonar\u00e1 a Dal\u00ed a lo largo de su obra. En 1929 empieza a pintar su primera doble imagen El hombre invisible<\/em>, 1929-32[5]<\/a>, para<\/p>\n continuar con Durmiente caballo le\u00f3n invisible<\/em>, 1930[1]<\/a> o La imagen desaparece<\/em>, c. 1938[2]<\/a>, por citar algunas obras de los a\u00f1os treinta[3]<\/a>.<\/p>\n El momento coincide con su entrada en el grupo surrealista, en el que ejercer\u00e1 una gran influencia. El surrealismo, fundado por Andr\u00e9 Breton en 1924, es un movimiento de ideas, de creaci\u00f3n art\u00edstica y acci\u00f3n que propone el automatismo ps\u00edquico, una experiencia basada en el mundo de los sue\u00f1os y del subconsciente, un mundo que asociamos con el psicoan\u00e1lisis de Freud. El surrealismo tambi\u00e9n se ve influenciado por la f\u00edsica moderna, desarrollada en el decenio anterior, otro elemento clave de la pintura y la escritura del Dal\u00ed de los a\u00f1os treinta[4]<\/a>.<\/p>\n Los surrealistas sumergen a Dal\u00ed en del mundo de la f\u00edsica. La nueva realidad propuesta por la reciente teor\u00eda de la relatividad de Albert Einstein, seguida por las teor\u00edas de la f\u00edsica cu\u00e1ntica, les resultan extraordinarias. La nueva ciencia propone un mundo donde no existe el determinismo, donde las part\u00edculas pueden encontrarse en dos lugares al mismo tiempo, donde la identidad de los objetos se crea con el mismo acto de la observaci\u00f3n. Son conceptos dif\u00edciles de entender pero abiertos a la imaginaci\u00f3n. Son unas ideas tan estimulantes que se convertir\u00e1n en un tema recurrente en el laboratorio de creaci\u00f3n surrealista y, por lo tanto, de sus creaciones experimentales[5]<\/a>. Seg\u00fan Gavin Parkinson: \u00abDal\u00ed estaba fascinado por la teor\u00eda de la relatividad porque ofrec\u00eda la idea que la realidad no pod\u00eda reducirse a un \u00fanico flujo\u00bb[6]<\/a>.<\/p>\n El mundo de los sue\u00f1os<\/strong><\/p>\n Sigmund Freud, como ya hemos avanzado, es uno de los referentes culturales del pintor. Sus teor\u00edas aparecen ya en su \u00e9poca de formaci\u00f3n: Dal\u00ed dispone de las interpretaciones y de la simbolog\u00eda propugnada por Freud y las incorpora en su iconografia. A partir de la interpretaci\u00f3n de su propio consciente,\u00a0 Dal\u00ed plasma en sus pinturas temas como el complejo de Edipo, los deseos incestuosos, la perversi\u00f3n, el trauma del nacimiento, el instinto de muerte…\u00a0 En un primer momento, la obra del m\u00e9dico vien\u00e9s le sirve para encontrar la soluci\u00f3n a los conflictos que empiezan a obsesionarle -y que utiliza para conocerse a si mismo-, para ser m\u00e1s tarde la fuente de inspiraci\u00f3n de las obras que le abrir\u00e1n las puertas del movimiento surrealista.<\/p>\n Gracias a la colaboraci\u00f3n del mecenas y amigo del pintor, Edward James y del escritor Stefan Zweig, Dal\u00ed visita a Sigmund Freud el 19 de julio de 1938 en Londres. Los tres personajes asisten a la visita y mientras James y Freud conversan, Dal\u00ed dibuja una serie de retratos del neur\u00f3logo, en los que compara su cr\u00e1neo con un caracol. James lleva consigo la \u00faltima obra que ha adquirido a Dal\u00ed, Metamorfosis de Narciso<\/em> (1937)[7]<\/a>, que motiva un agudo y \u00e1cido comentario de Freud:\u00a0 \u00ab… en la pintura de los maestros antiguos la tendencia es ir a buscar inmediatamente el inconsciente, mientras que en los cuadros surrealistas lo que se busca de manera inmediata es el consciente[8]<\/a>\u00ab.<\/p>\n El m\u00e9todo paranoico-cr\u00edtico desarrollado por el pintor en estos a\u00f1os es, en gran parte, deudor del padre del psicoan\u00e1lisis. A partir del concepto de paranoia[9]<\/a>, Dal\u00ed desarrolla su m\u00e9todo que consiste en la extracci\u00f3n consciente de elementos que conforman el mundo interior del paranoico. Dal\u00ed lo materializa a trav\u00e9s de la imagen doble, crea una representaci\u00f3n, que sin transformar su apariencia externa, conforma una segunda imagen, de forma que el espectador al contemplarlas pueda discernir ambas. As\u00ed, la aplicaci\u00f3n suprema del m\u00e9todo paranoico-cr\u00edtico nos ofrece objetos que se convierten en otros objetos, o im\u00e1genes que, observadas de nuevo, se convierten en otra imagen.<\/p>\n Dal\u00ed desarrolla el tema de las dobles im\u00e1genes o \u00abim\u00e1genes invisibles\u00bb en el art\u00edculo \u00abCamuflaje total para la guerra total\u00bb, publicado en la revista Esquire<\/em> en agosto de 1942[10]<\/a>. All\u00ed expone: \u00abEl descubrimiento de las ‘im\u00e1genes invisibles’ se inscrib\u00eda ciertamente en mi destino. A la edad de seis a\u00f1os, asombr\u00e9 a mis padres y a sus amigos por mi don, muy propio de los m\u00e9dium, de ver \u00ablas cosas de otra forma\u00bb. Siempre he visto lo que los dem\u00e1s no ve\u00edan; y lo que ellos ve\u00edan, yo no lo ve\u00eda (…) Ten\u00eda un esp\u00edritu paranoico. La paranoia se define como una ilusi\u00f3n sistem\u00e1tica de interpretaci\u00f3n. Esta ilusi\u00f3n sistem\u00e1tica constituye, en un estado m\u00e1s o menos morboso, la base del fen\u00f3meno art\u00edstico, en general, y de mi genio m\u00e1gico para transformar la realidad en particular\u00bb[11]<\/sup><\/sup><\/a>.<\/p>\n La bomba at\u00f3mica y el Manifiesto M\u00edstico<\/strong><\/p>\n Entre 1940 y 1948, Dal\u00ed vive de forma ininterrumpida en los Estados Unidos. Son los a\u00f1os de los ensayos de la bomba at\u00f3mica que fue finalmente lanzada sobre las ciudades japonesas de Hiroshima y Nagasaki. Dal\u00ed no es ajeno a todo ello. Las pruebas de las armas nucleares le impresionan de gran manera. Al cabo de unos a\u00f1os se lo recuerda al escritor Andr\u00e9 Parinaud, dici\u00e9ndole: \u00abLa explosi\u00f3n at\u00f3mica del 6 de agosto de 1945 me hab\u00eda estremecido s\u00edsmicamente. Desde aquel momento, el \u00e1tomo fue mi tema de reflexi\u00f3n preferido. Muchos de los paisajes pintados durante este per\u00edodo expresan el gran miedo que experiment\u00e9 con la noticia de aquella explosi\u00f3n. Aplicaba mi m\u00e9todo paranoico-cr\u00edtico a la exploraci\u00f3n de ese mundo. Quiero ver y comprender la fuerza y las leyes ocultas de las cosas para apoderarme de ellas. Para penetrar en el meollo de la realidad, tengo la intuici\u00f3n genial de que dispongo de un arma extraordinaria: el misticismo, es decir, la intuici\u00f3n profunda de lo que es, la comuni\u00f3n\u00a0 inmediata con el todo, la visi\u00f3n absoluta por la gracia de la verdad, por la gracia divina\u00bb[12]<\/a>.<\/p>\n As\u00ed empieza el per\u00edodo nuclear o at\u00f3mico en la obra de Salvador Dal\u00ed. De aqu\u00ed surgen obras como Idilio at\u00f3mico y ur\u00e1nico melanc\u00f2nic<\/em>o<\/em>, 1945; Equilibrio intraat\u00f3mico de una pluma de cisne<\/em>, 1947; La desmaterializaci\u00f3n de la nariz de Ner\u00f3<\/em>n<\/em>, 1947 y Las tres esfinges de Bikini<\/em>, 1947.<\/p>\n A finales de esa d\u00e9cada, el artista se dedica casi de forma exclusiva al estudio de la obra de Fray Luca Pacioli, el Tratado de la divina proporci\u00f3n<\/em>. El fruto de sus investigaciones en este campo es el \u00f3leo Leda<\/em> at\u00f3mica <\/em>(1947-1949). Esta obra necesit\u00f3 un gran desarrollo matem\u00e1tico, a la cual dedic\u00f3 muchas horas de an\u00e1lisis y estudio y la complicidad del matem\u00e1tico rumano Matila Ghyka. Lo demuestran los dibujos preparatorios y las cartas entre el matem\u00e1tico y el pintor que se conservan en los archivos del Centro de Estudios Dalinianos de la Fundaci\u00f3 Gala-Salvador Dal\u00ed. Otra de las obras\u00a0 donde el desarrollo matem\u00e1tico es de gran importancia es Corpus hipercubicus <\/em>o Crucifixi\u00f3n<\/em> de 1954.<\/p>\n En los inicios de la d\u00e9cada de los cincuenta, la pintura daliniana da un nuevo giro de nuevo relacionado con los avances cient\u00edficos del momento: los progresos relacionados con la fisi\u00f3n y fusi\u00f3n nucleares. Dal\u00ed lo anuncia en la conferencia \u00abPor qu\u00e9 fui sacr\u00edlego, por qu\u00e9 soy m\u00edstico\u00bb[13]<\/sup><\/sup><\/a>, en 1950, donde expone su evoluci\u00f3n hasta llegar a su incorporaci\u00f3n a la tradici\u00f3n m\u00edstica espa\u00f1ola formada por Zurbar\u00e1n, San Juan de la Cruz, etc. y augura un renacimiento de la pintura religiosa europea.<\/p>\n Esta \u00e9poca se caracteriza pues por el tratamiento de temas religiosos bajo el prisma de los avances cient\u00edficos del momento. El corpus te\u00f3rico de este periodo lo expone en el texto Manifiesto m\u00edstico<\/em>[14]<\/a> y sus primeros frutos se pueden ver en la exposici\u00f3n celebrada en la Carstairs Gallery de Nueva York[15]<\/sup><\/sup><\/a> que muestra conjuntamente las dos versiones de la pintura L<\/em>a Madona de Port Lligat<\/em> (1949 y 1950). En el cat\u00e1logo de dicha exposici\u00f3n, e introducido por una cita del matem\u00e1tico Matila Ghyka, Dal\u00ed explica que, tal como hab\u00eda prometido en las \u00faltimas p\u00e1ginas de Vida secreta<\/em>, aplicar\u00e1 las experiencias surrealistas ocurridas a lo largo de su vida a la tradici\u00f3n cl\u00e1sica de la pintura.<\/p>\n M\u00e1s tarde, en junio de 1952, el pintor publica el texto \u00abReconstituci\u00f3n del cuerpo glorioso en el cielo\u00bb[16]<\/a>, en la revista de pensamiento cat\u00f3lico \u00c9tudes Carmelitains<\/em>. Dal\u00ed anuncia all\u00ed que la Asunci\u00f3n de la Virgen ser\u00e1 posible a partir de la constituci\u00f3n de la m\u00edstica daliniana, m\u00edstica que mezcla sin pudor con los postulados de la f\u00edsica at\u00f3mica: \u00abQueriendo pintar, como aconsejan los rusos, un gran tema hist\u00f3rico de nuestra \u00e9poca, considero como el m\u00e1s importante de todos la reciente proclamaci\u00f3n por parte del Papa del dogma de la Asunci\u00f3n de la Virgen. S\u00f3lo pod\u00eda plantearme esta obra a partir de la \u00abconstituci\u00f3n\u00bb de mi \u00abm\u00edstica nuclear\u00bb, la \u00fanica por el momento capaz de dar acceso a mi imaginaci\u00f3n a una nueva cosmogon\u00eda que integra a la metaf\u00edsica los principios generales del progreso inaudito de las ciencias de nuestro tiempo. Es as\u00ed como, en el curso de mis \u00faltimos cuatro meses en los Estados Unidos, y como consecuencia de mis estudios cient\u00edficos y de mis extenuantes (pero gozosos hasta el paroxismo) \u00abensue\u00f1os m\u00edsticos\u00bb, he llegado a imaginar visualmente los principales elementos constituyentes de la f\u00edsica moderna, revelando sus formas y particularidades estructurales con una precisi\u00f3n sin precedentes en mi obra realista. As\u00ed fue como, uno tras otro -y de la misma manera que Fra Luca Pacioli y Leonardo hicieron, en su pitagorismo trascendente, con los cuerpos s\u00f3lidos o huecos derivados de los cinco s\u00f3lidos plat\u00f3nicos-, Dal\u00ed, por vez primera en el mundo, acaba de dibujar un electr\u00f3n<\/em>, un prot\u00f3n<\/em>, un mes\u00f3n<\/em>, un pi-mes\u00f3n<\/em>, e incluso la estructura blanda por excelencia (de esta nov\u00edsima \u00abcola c\u00f3smica\u00bb de la que hablo frecuentemente de forma casi obsesiva), mucho antes de que el profesor Fermi haya venido a usarla en la m\u00e1s estricta terminolog\u00eda cient\u00edfica\u00bb[17]<\/a>. M\u00edstica y ciencia aparecen as\u00ed indisolublemente unidas[18]<\/a>.<\/p>\n El ADN y la inmortalidad<\/strong><\/p>\n Hasta aqu\u00ed hemos visto como la trayectoria art\u00edstica de Dal\u00ed no puede entenderse sin su inter\u00e9s por la ciencia. Pero en el per\u00edodo comprendido entre 1962 y 1978, su obra se ve m\u00e1s influenciada por el impacto atronador que le producen la gen\u00e9tica, el ADN y su estructura, y m\u00e1s tarde por la holografia.<\/p>\n As\u00ed pues, a finales de 1963, el pintor presenta en la Knoedler Gallery de Nueva York una exposici\u00f3n cuya obra estrella se titula \u00abGALACIDALACIDESOXIRIBUBUCLEICACID (Hommage to Crick and Watson)\u00bb[19]<\/a>. La cubierta del cat\u00e1logo est\u00e1 dedicada a los dos investigadores, reproduciendo un fragmento de la mol\u00e9cula de ADN. Aprovechando las bolas que representan el nucle\u00f3tidos, Dal\u00ed hace aparecer unos \u00e1rabes con fusiles, motivo que encontramos en la obra citada anteriormente, junto con dos recortes de peri\u00f3dico con las fotograf\u00edas de los dos cient\u00edficos.<\/p>\n La lista de obras va acompa\u00f1ada por un texto del pintor. Respecto a la obra que acabamos de mencionar, Dal\u00ed apunta: \u00abEn un tiempo en que los t\u00edtulos de las pinturas son bastante cortos (por ejemplo\u00bb Pintura n\u00ba 1 \u00abo \u00abBlanco sobre blanco\u00bb) yo llamo a mi Homenaje a Crick y Watson: \u00abGALACIDALACIDESOXIRIBUBUCLEICACID\u00bb. Es mi t\u00edtulo m\u00e1s largo en una sola palabra. Pero el tema incluido es m\u00e1s largo: largo como la persistencia gen\u00e9tica de la memoria humana. Tal como anunci\u00f3 el profeta Isaias el Sabio, y como ya reten\u00eda la mente de Dios, desde la cual se ve por primera vez en la historia iconogr\u00e1fica, sus brazos que reproducen la estructura molecular de Crick y Watson y elevan el cuerpo difunto de Cristo por resucitarlo ninguno el cielo\u00bb.<\/p>\n Para Dal\u00ed la funci\u00f3n de esta mol\u00e9cula es muy clara: es la que nos da la inmortalidad. En el ensayo El mito tr\u00e1gico del \u00c1ngelus de Millet<\/em> publicado el a\u00f1o 1963 el pintor explica: \u00abLa ley moral tiene que ser de orden divino, ya que, antes de que en las tablas de Mois\u00e9s, ya estaba contenida en los c\u00f3digos de las espirales gen\u00e9ticas\u00bb[20]<\/a>. Esta alusi\u00f3n directa al ADN, relaciona esta mol\u00e9cula con la vida inmortal. M\u00e1s tarde, en su texto \u00abLa inmortalidad del imperialismo gen\u00e9tico\u00bb Dal\u00ed nos remite a la ciencia para justificar de nuevo la vida inmortal diciendo: \u00ab\u00e9sta (la vida inmortal) est\u00e1 contenida en el \u00e1cido desoxirribonucleico -nada es m\u00e1s mon\u00e1rquico que una mol\u00e9cula de ADN\u00bb. Seg\u00fan Dal\u00ed, las leyes de Dios son las de la herencia contenida en el \u00e1cido desoxirribonucleico y que el ribonucleico, ARN, no es m\u00e1s que el mensajero encargado de transmitir el c\u00f3digo gen\u00e9tico: \u00abEn la escala de Jacob cada pelda\u00f1o es un rellano de ADN y los \u00e1ngeles que suben y bajan son el ARN\u00bb[21]<\/a>.<\/p>\n Dal\u00ed, por supuesto, no queda satisfecho con poder expresar estas ideas a traves de sus escritos te\u00f3ricos o en su obra art\u00edstica. Por eso, cuando tiene ocasi\u00f3n, se complace en hacerlas aparecer en sus declaraciones a los medios de comunicaci\u00f3n, donde suele repetir hasta el hast\u00edo la palabra \u00abacidodesoxiribonucleico\u00bb, hecho que deja estupefactos a sus interlocutores.<\/p>\n La tercera dimensi\u00f3n <\/strong><\/p>\n El inter\u00e9s de Dal\u00ed por la holograf\u00eda y por el arte tridimensional empieza en 1965. A finales de los a\u00f1os 60 continua explorando este campo y la obra pict\u00f3rica de Gerard Dou, en cuyas telas descubre im\u00e1genes en relieve, es decir, estereosc\u00f3picas. Dal\u00ed pretende representar al mismo tiempo la realidad externa y la realidad interna del espectador, a trav\u00e9s de diferentes m\u00e9todos: la doble imagen, la estereoscopia, la holograf\u00eda o la b\u00fasqueda de la cuarta dimensi\u00f3n, siguiendo los avances de la ciencia. Puede que estas representaciones no coincidan con la visi\u00f3n real del espectador, pero, de alguna manera, le provocaran una serie de asociaciones ps\u00edquicas que pueden acabar sumergi\u00e9ndole en el discurso del pintor.<\/p>\n A partir de 1970, Dal\u00ed empieza a trabajar con la lente de Fresnel para elaborar im\u00e1genes estereosc\u00f3picas. El a\u00f1o 1971, a ra\u00edz de la concesi\u00f3n del premio Nobel a Denis Gabor por sus trabajos sobre el l\u00e1ser, el artista se interesa por la holograf\u00eda y en 1972 realiza su primera exposici\u00f3n de hologramas, en la Knoedler Gallery de Nueva York. All\u00ed presenta el holograma Holos! Holos! Vel\u00e1zquez! Gabor!<\/em> (holograma tambi\u00e9n presentado en\u00a0 el Teatro-Museo).<\/p>\n De la d\u00e9cada de los 70 tambi\u00e9n podemos destacar las siguientes obras estereosc\u00f3picas: Dal\u00ed de espaldas pintando Gala de espaldas eternizada por seis c\u00f3rneas virtuales provisionalmente reflejadas por seis espejos verdaderos<\/em>, 1972-73; Dal\u00ed levantando la piel del Mediterr\u00e1neo por mostrar a Gala el nacimiento de Venus<\/em>, 1977; La mano de Dal\u00ed retirando un Tois\u00f3n de Oro en forma de nube por mostrar a Gala la aurora desnuda mucho, muy lejos detr\u00e1s el sol (Homenaje a Claude Lorrain)<\/em>, 1977. Tambi\u00e9n La armon\u00eda de las esferas<\/em> (obra estereosc\u00f3pica en un solo elemento) y En busca de la cuarta dimensi\u00f3n<\/em>, ambas de 1979.<\/p>\n Determinismo y libertad<\/strong><\/p>\n Desde los a\u00f1os 80 y hasta el fin de sus d\u00edas, Dal\u00ed se centra en la teor\u00eda de las cat\u00e1strofes de Ren\u00e9 Thom. As\u00ed nos lo muestran las obras Tratado de escritura catastrofeiforme<\/em>, 1982 (29 p\u00e1ginas manuscritas); El rapto topol\u00f3gico de Europa. Homenaje a Ren\u00e9 Thom<\/em>, 1983 y \u00abQueue d’aronde\u00bb y violonchelos (Serie de las cat\u00e1strofes)<\/em> del mismo a\u00f1o.<\/p>\n Finalizaremos este recorrido con el simposio que con el t\u00edtulo \u00abCultura y ciencia: determinismo y libertad\u00bb, que se celebra en 1985 bajo la c\u00fapula del\u00a0 Teatro-Museo Dal\u00ed, organizado por la Facultad de F\u00edsica de la Universidad de Barcelona. El simposio se centra en seis ponencias magistrales sobre el papel del azar en la ciencia, pronunciadas por especialistas en los campos de la f\u00edsica, la matem\u00e1tica, la astrof\u00edsica y la qu\u00edmica. Los coloquios, precedidos por las ponencias, eran dirigidos por Jorge Wagensberg, actual director del Museo de la Ciencia de Barcelona.<\/p>\n Dal\u00ed segu\u00eda con atenci\u00f3n la jornada mediante un equipo de video instalado en su habitaci\u00f3n de la Torre Galatea. Luis Racionero, que sigui\u00f3 las jornadas escribi\u00f3 al respecto en el diario Avui: \u00ab<\/em>Dal\u00ed recomend\u00f3 a Thom y a Prigogine que hicieran las paces, lo cual demuestra que sigui\u00f3 atentamente los debates…\u00bb[22]<\/a><\/p>\n El Teatro-Museo Dal\u00ed<\/strong><\/p>\n A Dal\u00ed le gustaba interpretar el mundo desde una perspectiva localista, a partir del triangulo formado por Figueres, P\u00fabol y Portlligat. Su Teatro-Museo debe ser entendido como un compendio de su vida y obra. Por este motivo es un buen elemento recopilatorio de las obsesiones cient\u00edficas dalinianas.<\/p>\n Ya en el balc\u00f3n de la entrada del Teatro-Museo, nos encontramos con un maniqu\u00ed vestido de buzo. Este conmemora la conferencia dictada por Dal\u00ed en 1936, en la \u00abExposici\u00f3n Internacional del Surrealismo\u00bb celebrada en Londres. Simboliza la inmersi\u00f3n en las profundidades del inconsciente que propuso Dal\u00ed, cuando quiso dar la conferencia as\u00ed vestido. Nos encontramos de nuevo con las teor\u00edas freudianas.<\/p>\n La c\u00fapula geod\u00e9sica, que se ha vuelto emblema de la ciudad, es el s\u00edmbolo de esta visi\u00f3n reduccionista y hol\u00edstica al mismo tiempo, algo absurdo y imposible y, no obstante, real. La c\u00fapula de Dal\u00ed mira el firmamento en 360 grados, como un ojo de mosca.<\/p>\n El juego sutil entre el arte daliniano y la ciencia f\u00edsica destaca incluso en \u00f3leos aparentemente alejados del tema. Tal es el caso de Explosi\u00f3n m\u00edstica dentro de una catedral<\/em> (1974), donde somos testigos de una alucinaci\u00f3n, aunque, si vemos bien, descubriremos la presencia continua de cuerpos masivos, como las estrellas, y al mismo tiempo notaremos la existencia de diminutas nueces de energ\u00eda discontinuas, como los quarks dentro de los \u00e1tomos[23]<\/a>.<\/p>\n Su obsesi\u00f3n por los artilugios tecnol\u00f3gicos lo llev\u00f3 a crear piezas de joyer\u00eda. Tambi\u00e9n dise\u00f1\u00f3 instalaciones como La princesa cibern\u00e9tica<\/em> (1974), una reproducci\u00f3n de la momia de jade que se hall\u00f3 custodiada por el fabuloso ej\u00e9rcito de terracota en el sitio arqueol\u00f3gico de Ling-Tuong en 1968. Para su elaboraci\u00f3n, Dal\u00ed utiliz\u00f3 circuitos impresos, metalizados y coloreados, buscando evocar en el espectador el valor emblem\u00e1tico de cada material, de acuerdo a su momento en la historia.<\/p>\n Muchas de las obras estereosc\u00f3picas y hologramas ya citadas tambi\u00e9n se encuentran en el Teatro-Museo, junto a muchas sorpresas en forma de artilugios mec\u00e1nicos e ilusiones \u00f3pticas, escondidas en las vitrinas que el visitante-espectador encuentra en su camino.<\/p>\n Queda clara, pues, la importancia global que tuvo siempre la ciencia en la obra del artista. Un inter\u00e9s que se produjo justo cuando el mundo cient\u00edfico empezaba a especializarse. Dal\u00ed, fiel a su espiritu discordante, defend\u00eda una postura muy diferente: apostaba por la unidad del saber cient\u00edfico. Podemos comprobarlo en el discurso titulado \u00abGala, Vel\u00e1zquez y el Tois\u00f3n de Oro\u00bb, que ofreci\u00f3 con motivo de su ingreso como miembro asociado extranjero en la Acad\u00e9mie des Beaux-Arts del Institut de Fran\u00e7a. En este discurso, Dal\u00ed habla del ADN, Heisenberg, Descartes y Ren\u00e9 Thom. A la pregunta de un periodista de Le Figaro<\/em>, \u00ab\u00bfPor qu\u00e9 tanto inter\u00e9s por la ciencia?\u00bb, Dal\u00ed responde: \u00abPorque los artistas casi no me interesan. Creo que los artistas deber\u00edan tener nociones cient\u00edficas para caminar sobre otro terreno, que es el de la unidad\u00bb.<\/p>\n Carme Ruiz<\/p>\n Centre d’Estudis Dalinians<\/p>\n Fundaci\u00f3 Gala-Salvador Dal\u00ed, Figueres<\/p>\n [1]<\/a> (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 246)<\/p>\n [2]<\/a> (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 466)<\/p>\n [3]<\/a> Otros ejemplos los podemos encontrar en: Rostro paranoico<\/em>, c. 1935 (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 404); El gran paranoico<\/em>, 1936 (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 435); Cisnes reflejando elefantes<\/em>, 1937 (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 454); La imagen desaparece<\/em>, 1938 (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 466)\u00a0 y llega a su culminaci\u00f3n en la obra m\u00e1s acabada y compleja\u00a0 Enigma sin fin<\/em>, c.1938 (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 464) donde en el mismo cuadro puede verse de seis formas distintas: Mandolina, frutero con peras y dos higos sobre la mesa<\/em>, Animal mitol\u00f3gico<\/em>, Rostro del gran c\u00edclope cretino<\/em>, Galgo<\/em>, Fil\u00f3sofo recostado<\/em> y Playa del cabo de Creus con mujer sentada vista de espaldas remendando una vela y barco<\/em>.<\/p>\n [4]<\/a> Un ejemplo es el texto \u00abLa cabra sanitaria\u00bb incluido en la publicaci\u00f3n La mujer visible<\/em> de 1930, en el que podemos leer: \u00abla f\u00edsica\u00a0 debe formar la nueva geometr\u00eda del pensamiento, y ser\u00e1 precisamente el delirio de la interpretaci\u00f3n paranoica\u00bb.<\/p>\n [5]<\/a> L\u00f3pez, M., \u00abLa obsesi\u00f3n de Salvador Dal\u00ed por la ciencia\u00bb, Hist\u00f3ria, Ci\u00eancias<\/em>, Sa\u00fade -Manguinhos, Rio de Janeiro, v. 13 (suplemento), octubre 2006, p. 127.<\/p>\n [6]<\/a> Gavin Parkinson, historiador del arte de la Universidad de Oxford. En op. cit., p. 127.<\/p>\n [7]<\/a> (n\u00ba cat\u00e1logo razonado 455)<\/p>\n [8]<\/a> Carta de\u00a0 Salvador Dal\u00ed a Andr\u00e9 Breton del 2 de enero de 1939. Fondo Jacques Doucet. Par\u00eds.<\/p>\n [9]<\/a> Enfermedad psiqui\u00e1trica que se caracteriza por la presentaci\u00f3n de ideas delirantes, irrebatibles por la argumentaci\u00f3n l\u00f3gica y que aparece como consecuencia de una predisposici\u00f3n constitucional relacionada con las vivencias del sujeto que la padece.<\/p>\n [10]<\/a> Dal\u00ed, S., \u00abTotal Camouflage for total war\u00bb, Esquire<\/em>, Nueva York, vol. 18, n\u00ba2, agosto 1942, p. 64-66 y 129-130.<\/p>\n [11]<\/sup><\/sup><\/a> En Dal\u00ed, S., Obra completa<\/em>, vol. 4, Barcelona ; [Figueres] ; [Madrid] : Destino ; Fundaci\u00f3 Gala-Salvador Dal\u00ed ; Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, 2006, p. 496-507.<\/p>\n [12]<\/a> Dal\u00ed, S. ; Parinaud, A., Confesiones inconfesables<\/em>, 1973. En: Dal\u00ed, S., Obra completa<\/em>, vol. 2, Barcelona ; [Figueres] ; [Madrid] : Destino ; Fundaci\u00f3 Gala-Salvador Dal\u00ed ; Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, 2003, p. 603. \u00a0<\/p>\n [13]<\/sup><\/sup><\/a> Conferencia pronunciada en el Ateneo Barcelon\u00e9s el 19 de octubre de 1950.<\/p>\n [14]<\/a> Robert J. Godet, Par\u00eds, 1951.<\/p>\n [15]<\/sup><\/sup><\/a> Exposici\u00f3n celebrada del 27 noviembre al 10 de enero del 1951.<\/p>\n [16]<\/a> Escrito en 1952 fue incluido en un n\u00famero especial de la revista titulado \u00abMagie des extr\u00eames\u00bb, donde colaboran, entre otros, el carmelitano franc\u00e9s J. M. Bruno, director de la publicaci\u00f3n.<\/p>\n [17]<\/a> En Dal\u00ed, S., Obra completa<\/em>, vol. 4, Barcelona ; [Figueres] ; [Madrid] : Destino ; Fundaci\u00f3 Gala-Salvador Dal\u00ed ; Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, 2006, p. 657-658.<\/p>\n [18]<\/a> Otras obras de este periodo son Assumpta<\/em> corpuscularia lapislatzulina<\/em>, 1952; Galatea<\/em> de las esferas<\/em>, 1952; Corpus hipercubicus<\/em>, 1954; Retrato de Gala con s\u00edntomas rinocer<\/em>\u00f3<\/em>ntic<\/em>o<\/em>s<\/em>, 1954; Santo rodeado de tres pimesons<\/em>, 1956; Naturaleza muerta viva<\/em>, 1956, etc.<\/p>\n [19]<\/a> Watson y Crick recibieron el premio Nobel de fisiolog\u00eda y medicina en 1962 por sus descubrimientos sobre la estructura molecular de los \u00e1cidos nucleicos. Desarrollaron la teor\u00eda de la mutaci\u00f3n gen\u00e9tica basada en la ordenaci\u00f3n de los pares de bases espec\u00edficas dentro de la cadena de ADN. En 1961 descubrieron que el agrupamiento de las bases en tripletes proporciona s\u00f3lo 64 de las combinaciones posibles entre los 20 amino\u00e1cidos fundamentales que forman la sustancia viva.<\/p>\n [20]<\/a> Dal\u00ed, S., El mito tr\u00e1gico del \u00ab\u00c1ngelus\u00bb de Millet<\/em>, 1963. En Dal\u00ed, S., Obra completa<\/em>, vol. 5, Barcelona ; [Figueres] ; [Madrid] : Destino ; Fundaci\u00f3 Gala-Salvador Dal\u00ed ; Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, 2005, p. 407.<\/p>\n [21]<\/a> En Dal\u00ed, S., Obra completa<\/em>, vol. 4, Barcelona ; [Figueres] ; [Madrid] : Destino ; Fundaci\u00f3 Gala-Salvador Dal\u00ed ; Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, 2006, p. 833.<\/p>\n [22]<\/a> Racionero, Ll., \u00abCi\u00e8ncia al Museu Dal\u00ed\u00bb, Avui<\/em>, 6 de noviembre de 1985.<\/p>\n [23]<\/a> Chimal, C., \u00abDal\u00ed, Ciencia y Poes\u00eda\u00bb, Letras Libres<\/em>, julio 2004. (http:\/\/www. Letraslibres.com\/index.php?art=9771, consultado 6 de abril de 2009)<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n