Pintura al agua de gran luminosidad que se caracteriza por la transparencia de los colores siendo el blanco del papel el tono más claro.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 20), CLARKE (2001: 256).
Con este catálogo razonado, la Fundación Gala-Salvador Dalí presenta y analiza la obra gráfica del artista con la voluntad de dar a conocer la singularidad y relevancia de esta parte de la producción artística de Salvador Dalí.
La obra gráfica documentada de Salvador Dalí entre 1924 y 1940 consta de dos etapas diferenciadas tanto cronológica como estilísticamente. Por un lado, distinguimos una primera etapa, que corresponde a los años veinte, asociada principalmente al entorno familiar del artista y sus amigos. Por otro lado, la segunda etapa, que corresponde a los años treinta, coincide con el traslado de Dalí a París −después de la ruptura con su familia a causa de su relación con Gala Éluard− y su incorporación al movimiento surrealista, del cual se convirtió en un miembro destacado casi de inmediato.
La clasificación está publicada en el apartado Sobre el contexto de la Obra Gráfica con el título Criterios artísticos de la Fundación Gala-Salvador Dalí en materia de obra gráfica.
En la categoría Obra gráfica original, hasta 1940, se pueden identificar tres tipologías de obras −obra gráfica única, obra gráfica ediciones y obra gráfica singular− de acuerdo con los criterios que se describen a continuación:
ACUARELA, CAT: AQUAREL·LA − FR: AQUARELLE, ING: WATERCOLOUR
Pintura al agua de gran luminosidad que se caracteriza por la transparencia de los colores siendo el blanco del papel el tono más claro.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 20), CLARKE (2001: 256).
AGLUTINANTE, CAT: AGLUTINANT – FR: LIANT, ING: BINDER
Sustancia coloide que permite la cohesión y la viscosidad de los pigmentos usados en tintas y pinturas.
Ref.: BÉGUIN (1998: 181), CLARKE (2001: 30).
AGUAFUERTE, CAT: AIGUAFORT – FR: EAU-FORTE, ING: ETCHING
Técnica de grabado en hueco de incisión indirecta realizado con un mordiente –ácido nítrico o cloruro férrico– que ataca la huella dejada por el trazo del buril en una plancha de acero o cobre previamente protegida con una capa de barniz. El líquido corrosivo actúa en las incisiones expuestas de la plancha facilitando su entintado posterior.
2. Plancha grabada con este procedimiento.
3. Estampa o lámina obtenidas por este procedimiento.
El Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí ha sido elaborado teniendo en cuenta la singularidad de la obra gráfica del artista y, en consecuencia, su estructura y presentación se han adecuado a sus particularidades. El planteamiento toma como base los dos catálogos razonados existentes de la Fundación Gala-Salvador Dalí: el Catálogo Razonado de Pinturas de Salvador Dalí y el Catálogo Razonado de Escultura y Obra tridimensional de Salvador Dalí.
Al igual que los mencionados catálogos existentes, la publicación del presente catálogo razonado en formato digital permite la constante ampliación y revisión de los datos del mismo. El equipo de trabajo sigue dedicado tanto a la elaboración de los próximos tramos como a la ampliación de la información de los tramos ya publicados.
El Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí ofrece una visión completa y cronológica de la obra gráfica del artista en la presente publicación digital.
El apartado Sobre el Catálogo Razonado incluye seis secciones principales que comprenden: el recorrido cronológico, las características de la obra gráfica original, un glosario terminológico, la metodología del proceso de creación del catálogo razonado, el presente manual de uso y el equipo de trabajo. Por otro lado, se incluye un enlace que ofrece una visión pormenorizada del contexto y clasificación de la obra gráfica del artista.
DIRECCIÓN CIENTÍFICA
Montse Aguer Teixidor, directora de los Museos Dalí y del Centro de Estudios Dalinianos
Juliette Murphy, conservadora, especialista en obra gráfica de la Fundación Gala-Salvador Dalí

La obra gráfica documentada de Salvador Dalí entre 1924 y 1940 consta de dos etapas diferenciadas tanto cronológica como estilísticamente. Por un lado, distinguimos una primera etapa, que corresponde a los años veinte, asociada principalmente al entorno familiar del artista y sus amigos. Por otro lado, la segunda etapa, que corresponde a los años treinta, coincide con el traslado de Dalí a París −después de la ruptura con su familia a causa de su relación con Gala Éluard− y su incorporación al movimiento surrealista, del cual se convirtió en un miembro destacado casi de inmediato.
La obra gráfica de la primera etapa de Dalí comprende piezas inspiradas en su entorno de Figueres y en su periodo de estudios en Madrid (1922-1926). Estas obras fueron realizadas principalmente con técnicas calcográficas, a excepción del exlibris de 1925, dibujado a pluma y reproducido en una imprenta local, el cual constituye un ejemplo temprano de la incorporación de procedimientos fotomecánicos en el trabajo del artista. En conjunto, estas piezas revelan el compromiso de Dalí con esta disciplina. Entre ellas destaca Cap de noia (Cabeza de chica), un grabado al aguafuerte de 1924 que incluye una maculatura descartada, Retrat del pare (Retrato del padre), impresa en el reverso de la hoja. Otra obra significativa, Estudi de nu femení en repòs (Estudio de un desnudo femenino en reposo), muestra la estampación de una matriz de celuloide grabada a la punta seca e impresa con polvos de grafito. Ambas estampas coinciden con sus años de estudiante en Madrid en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado de la Real Academia de San Fernando.
Se trata este de un periodo convulso, en el cual Dalí fue expulsado durante todo su segundo año de estudios a partir de finales de octubre de 1923. Aun así, el joven artista siguió trabajando intensamente; al volver a Figueres, comenzó nuevamente a estudiar con Don Juan Núñez, reconocido maestro de grabado y su antiguo profesor de arte de bachillerato.
Asimismo, en la obra gráfica de esta primera época se observa la influencia de múltiples fuentes como Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867), el poeta futurista catalán Joan Salvat-Papasseit (1894-1924), o Picasso (1881-1973) creador junto con Georges Braque (1882-1963) del cubismo, y vinculado entonces al movimiento del rappel à l’ordre de París[1]. Un pequeño grupo de estampas, de estilo íntimo y grabados a la punta seca sobre celuloide, reflejan su profunda amistad con Federico García Lorca (1898-1936); a su vez, el exlibris de 1925 es una muestra de su relación con su primer mecenas, Josep Puig Pujades (1883-1949), escritor y político catalán de referencia en la provincia de Girona.
Respecto a la segunda etapa de su obra gráfica, correspondiente a su periodo surrealista a partir de 1930, cabe destacar que esta incluye obras de gran relevancia realizadas mediante técnicas calcográficas y, en su mayoría, vinculadas a ediciones de libros de tirada limitada producidas en reconocidos talleres de grabado y destinadas a un público especializado. Por ejemplo, el primer frontispicio que Dalí realizó para el Second Manifeste du Surréalisme (1930) procede de un dibujo a tinta china reproducido en fototipia con aplicaciones de color mediante la técnica del pochoir, un procedimiento artesanal especializado de larga tradición en Francia. Del mismo año datan otros tres libros −L’Immaculée conception de André Breton y Paul Éluard, Artine de René Char, y La femme visible del propio Dalí− reproducidos en heliograbado a partir de dibujos originales a tinta y que presentan retoques a la punta seca del artista.
En 1933, Dalí realiza las treinta ilustraciones a toda página para Les Chants de Maldoror (1934), una obra seminal compuesta por seis cantos en prosa del joven poeta Isidore Ducasse, más conocido por su seudónimo Conde de Lautréamont (1846-1870). Las estampas fueron reproducidas en heliograbado a partir de dibujos y grabados a la punta seca sobre celuloide realizados por el artista.
Entre 1935 y 1938, la obra gráfica de Dalí refleja la influencia de la cultura estadounidense, fruto de sus varios viajes a este país. Esta influencia se aprecia especialmente en la estampa Cranes mous et harpe cranienne (1935), cuya composición evoca el continuo movimiento del mundo urbano y moderno. En cambio, en Cours Naturel (1938), poemario de amor de Paul Éluard, Dalí plasma “los gritos desgarradores que vienen de la España Republicana”[2] en plena Guerra Civil española. En 1939, coincidiendo con el estallido de la Segunda Guerra Mundial, el artista se exilió en Estados Unidos donde permaneció hasta 1948.
[1] Véase Fanés, Félix et. al., Salvador Dalí: The Early Years, Hayward Gallery Publishing, Londres, 1994, p. 91.
[2] André Breton, hoja volante Cours Naturel.

La clasificación está publicada en el apartado Sobre el contexto de la Obra Gráfica con el título Criterios artísticos de la Fundación Gala-Salvador Dalí en materia de obra gráfica.
En la categoría Obra gráfica original, hasta 1940, se pueden identificar tres tipologías de obras −obra gráfica única, obra gráfica ediciones y obra gráfica singular− de acuerdo con los criterios que se describen a continuación:
OBRA GRÁFICA ORIGINAL
2. Versión original única de Salvador Dalí[1] (1 versión = 1 pieza)
3. Edición original de tirada limitada autorizada por Salvador Dalí
4. Edición original de tirada abierta autorizada por Salvador Dalí
5. Obra original singular de Salvador Dalí (≥ 1 pieza)
Para más información véase Criterios artísticos de la Fundación Gala-Salvador Dalí en materia de obra gráfica: clasificación.
[1] Se han documentado hasta cuatro versiones de piezas de estas características.

Pintura al agua de gran luminosidad que se caracteriza por la transparencia de los colores siendo el blanco del papel el tono más claro.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 20), CLARKE (2001: 256).
Sustancia coloide que permite la cohesión y la viscosidad de los pigmentos usados en tintas y pinturas.
Ref.: BÉGUIN (1998: 181), CLARKE (2001: 30).
Técnica de grabado en hueco de incisión indirecta realizado con un mordiente –ácido nítrico o cloruro férrico– que ataca la huella dejada por el trazo del buril en una plancha de acero o cobre previamente protegida con una capa de barniz. El líquido corrosivo actúa en las incisiones expuestas de la plancha facilitando su entintado posterior.
2. Plancha grabada con este procedimiento.
3. Estampa o lámina obtenidas por este procedimiento.
VIVES (2000: 177) NADEAU (1997: 103).
Ref.: BÉGUIN (1998: 113), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 80), BRUNNER (1975: 115), CLARKE (2001: 91), GOLDMAN (1981: 4), HIND (1952: 33), RIAT (1983: 189) SOUSA (2004: 37,465),
Técnica de grabado en hueco de incisión indirecta y una variedad del grabado al aguafuerte que permite obtener diferentes tonalidades que pueden servir para imitar la apariencia de una acuarela. Se emplea casi siempre en combinación con el aguafuerte. El elemento principal del proceso consiste en la protección parcial de la plancha con un barniz de resina en polvo que se espolvorea en la superficie de la plancha de cobre. A continuación, se somete la plancha a un calentado uniforme y se procede a la mordida con ácido. Como la resina es impermeable al ácido, se graba únicamente las partes expuestas entre grano y grano, que contienen suficiente tinta y que al imprimir da el efecto de una aguada.
Ref.: BÉGUIN (1998: 27), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 82), BRUNNER (1975: 143), CLARKE (2001: 13), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 123), GOLDMAN (1981: 1), HIND (1952: 49), NADEAU (1997: 34), RIAT (1983: 193), RUBIO (1979: 287), SOUSA (2004: 38, 465), VIVES (2000: 178).
En general, todos los modos de expresión o de representación original de elementos visuales sobre un soporte opaco o transparente responden a la denominación genérica de ‘arte gráfica’.
Sin embargo, esta terminología suele referirse a las obras que proceden de la reproducción de elementos visuales mediante procesos artesanales o industriales de las diversas especialidades, técnicas y procedimientos que intervienen en la realización de la obra impresa que se distingue por su multiplicidad en la obtención de imágenes exactamente repetibles.
FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 158), SOUSA (2004: 65).
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 85), CLARKE (2001: 113), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 29),
Limado oblicuo de los cantos rectos de la plancha de metal (generalmente de cobre) previo a su estampación. Se realiza para evitar el corte del papel en el momento de recibir la presión de la prensa.
Ref.: BÉGUIN (1998: 43), CLARKE (2001: 28), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 338), RUBIO (1979: 287), VIVES (2015: 300).
Herramienta de grabar de acero, puntiaguda, que –a diferencia del procedimiento de punta seca– incide directamente sobre la matriz de metal sin dejar barbas. Los grabados al buril se distinguen por la nitidez del trazo.
VIVES (2000: 180), VIVES (2015: 72,301).
Ref.: BÉGUIN (1998: 62), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 89), BRUNNER (1975: 81), CLARKE (2001: 113), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 401-406), HIND (1952: 21), NADEAU (1997: 153),
Procedimiento de reproducción de un dibujo mediante la utilización de diferentes procesos de traspaso –hoja de papel transparente, hoja de carbón o similar– que permite copiar las líneas relevantes del original a calcar.
Ref.: BÉGUIN (1998: 77), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 24, 91), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 429), VIVES (2015: 301).
Término genérico referente al arte de grabar en láminas metálicas que incluye todos los grabados realizados en planchas de metal y estampados mediante un tórculo o prensa calcográfica. Incluye tanto los procesos directos (buril, punta seca) como indirectos (aguafuerte, aguatinta, etc.) Véase también TALLA DULCE.
En sentido museístico, se trata del lugar que conserva los elementos de impresión. Por ejemplo: la Calcografía Nacional de España.
Ref.: BÉGUIN (1998: 82), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 92), CLARKE (2001: 126), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 499), GOLDMAN (1981: 5), HIND (1952: 7), NADEAU (1997: 62), RIAT (1983: 304), RUBIO (1979: 288), SOUSA (2004: 137), VIVES (2000: 181), VIVES (2015: 301).
Técnica que utiliza dos soportes de papel para recibir la impresión de la estampa: un papel muy fino –antiguamente importado de China– en combinación con un papel de imprenta de mayor tamaño y grosor. Estos papeles se colocan encima de la plancha entintada y se imprimen a la vez. La presión de la prensa consigue la unión de los papeles, con la hoja más fina encima. Aporta un fondo de gran delicadeza que realza la imagen impresa.
Ref.: BÉGUIN (1998: 87), MoMA | Glossary of Art Terms (consultado el 18/05/2022).
Término general para indicar el elemento a imprimir, sea una plancha de metal o de otro material, formado por un único compuesto.
En fotografía: los clichés fotográficos de reproducción pueden ser positivos o negativos, de trazo o tramado, y están destinados a la preparación del cliché definitivo de impresión para tipografía y offset.
En tipografía: los clichés son los bloques que llevan en relieve y al revés los elementos de la imagen a imprimir. Se dividen en clichés de línea, trazo o pluma y clichés de trama o directos.
En offset, los clichés son las planchas impresoras que suelen ser de cinc o aluminio.
Ref.: BÉGUIN (1998: 89), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 105-106), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 542), RUBIO (1979: 288).
Técnica pictórica mediante la cual varios elementos se combinan para crear una obra plástica.
Ref.: CLARKE (2001:61), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 564).
Hoja impresa al final del libro que indica el nombre de impresor y demás talleres, la fecha de la impresión, y otros detalles de la impresión de la edición.
Ref.: DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 108), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 17, 577), SOUSA (2004: 198).
Documento en el que se establece el compromiso entre el artista y el editor para la realización de la edición de una obra, así como los detalles de esta (número de ejemplares, material, medidas, etc.).
Ref.: SOUSA (2004: 231), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 630), FGSD: Tesaurus | Fundació Gala – Salvador Dalí (salvador-dali.org)
Véase HUELLA.
.
Conjunto de múltiples de una obra que se publican juntos formando parte así de una misma edición.
Ref.: https://www.getty.edu/vow/AATServlet?english=N&find=EDITION&logic=AND&page=1¬e= (consultado el 17/12/2024).
Se refiere a una edición de múltiples ejemplares cuya cantidad está previamente determinada por el artista y su editor, la cual no se puede incrementar con posterioridad. Las copias que componen la edición suelen ser numeradas de manera consecutiva. La edición limitada puede referirse a una obra o a un conjunto de obras impresas de una sola vez con una misma plancha. Al terminar la edición limitada, generalmente las planchas o moldes son cancelados o destruidos.
Ref.: CLARKE (2001: 140), GOLDMAN (1981: 6), SOUSA (2004: 340), FGSD: https://www.salvador-dali.org/ca/obra/obra-escultorica/tesaurus/
Persona física o jurídica que realiza junto con el artista la edición de una obra publicada por medio de la imprenta y se encarga del proceso de producción, así como de su distribución posterior.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 98), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 30), SOUSA (2004: 342), VIVES (2015: 304), FGSD: Tesaurus | Fundació Gala – Salvador Dalí (salvador-dali.org)
Cada una de las obras sacadas de una misma edición original de tirada limitada. Cada ejemplar debe estar debidamente identificado a través de una numeración que permita su identificación individual dentro del número total de ejemplares de la edición.
Ref.: FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 156), SOUSA (2004: 348), STRACHAN (1969: 346), FGSD: Tesaurus | Fundació Gala – Salvador Dalí (salvador-dali.org)
Constan de las representaciones gráficas del conjunto que pueden considerarse de manera individual. Incluyen las viñetas u otros elementos ilustrativos que pueden aparecer en las páginas tipográficas de la obra.
Ref.: SOUSA (2004: 352).
Acción de poner tinta. En calcografía se aplica la tinta con una muñequilla sobre la superficie de la matriz de manera que penetre en los surcos. A continuación, se limpia el exceso con tarlatana de manera que la tinta quede depositada únicamente en las incisiones.
El entintado à la poupée refiere a la aplicación de tinta de diferentes colores en la misma matriz que permite proceder a una única estampación. Véase POUPÉE, À LA.
Ref.: SOUSA (2004: 372), VIVES (2000: 184).
Manera de limpiar la plancha que deja una pequeña cantidad de tinta visible en la superficie que suaviza la definición del trazo al momento de su impresión.
Ref.: BÉGUIN (1998: 305), CLARKE (2001: 208), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 562), GOLDMAN (1981: 12), VIVES (2015: 107).
Tira de papel, pergamino u otro material plegado, cuyas medidas longitudinales corresponden a la altura del volumen en cuestión, y a la cual se encola o se cose, una lámina suelta.
Ref.: FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 67), SOUSA (2004: 152, 378).
Durante el proceso de elaboración de una estampa se suelen imprimir diversas pruebas para ver el progreso del trabajo. Cada estado refiere a una impresión que muestra así el trabajo adicional sobre la plancha, sea o no ejecutada por el artista.
Ref.: BÉGUIN (1998: 136), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 133), GOLDMAN (1981: 13), VIVES (2015: 305).
Imagen obtenida por la impresión de una plancha grabada.
Obra trasladada al papel u otro material mediante un sistema de impresión.
2. Obra de arte impresa realizada por el artista o bajo su dirección.
3. Impreso aparte del texto, en una hoja de papel independiente.
Ref.: BÉGUIN (1998: 12), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 101), CLARKE (2001: 199), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 199), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 122), MALENFANT, STE-MARIE (2000: 32), SOUSA (2004: 397), VIVES (2000: 185), VIVES (2015: 305).
Acción y efecto de imprimir o estampar.
Ref.: BÉGUIN (1998: 135), SOUSA (2004: 397), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 102).
Técnica muy especializada utilizada para colorear estampas de manera individual mediante una hoja de cartón o metal recortado en forma de plantilla a modo de reserva.
Ref.: BÉGUIN (1998: 279), BRUNNER (1975: 365), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 107), CLARKE (2001: 190), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 199), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 283), SAUDÉ (1925: 1), SOUSA (2004: 398), STRACHAN (1969: 347), VIVES (2015: 62, 316).
Imagen o marca de propiedad generalmente situada en la guarda de un libro en forma de una mención manuscrita o grabado en una viñeta encolada que indica la propiedad.
Desde finales del siglo xix, los exlibris están son incluidos con frecuencia en colecciones y conservados como estampas separadas de los libros de los cuales proceden.
Ref.: BÉGUIN (1998: 136), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 107), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 202), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 159), SOUSA (2004: 405).
Marca o huella en una hoja de papel –visible sobre todo a contraluz– generalmente perteneciente al fabricante del papel. También denominada MARCA DE AGUA.
Ref.: CLARKE (2001: 257), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 207), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 192), SOUSA (2004: 421), STRACHAN (1969: 346), VIVES (2015: 167, 305).
La firma autógrafa a lápiz se incluye sobre la estampa a partir de finales del siglo xix. La firma manuscrita incorpora dos conceptos principales: que el artista ha participado en el proceso de creación de la estampa; y que éste aprueba la obra como su creación considerándola auténtica.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 108), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 718), SOUSA (2004: 422), VIVES (2000: 187).
Conjunto de procedimientos fotomecánicos de grabado con cliché fotográfico sobre planchas de zinc, cobre, etc.
En el fotograbado tipográfico los elementos impresores están en relieve.
En el fotograbado offset, los elementos impresores y no impresores están prácticamente en el mismo plano. En cuanto al fotograbado en hueco (heliograbado), los elementos impresores están en hueco.
El proceso de fotograbado permite combinar trazos manuales con procesos fotomecánicos para conseguir una creación original que contiene intervenciones manuales.
Ref.: BÉGUIN (1998: 275), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 110), BRUNNER (1975: 162,341), CLARKE (2001: 186), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 226-231), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 259,220), SOUSA (2004: 439-443), VIVES (2000: 187), VIVES (2015: 305).
Proceso de reproducción fotomecánica que permite la obtención de grabados en relieve sin trama para su impresión. El proceso permite la reproducción de un dibujo de artista mediante su transporte fotomecánico en una plancha de metal. La plancha se graba en relieve y sin trama para la impresión tipográfica. La estampa de línea se presenta sin gradaciones de color ya que no puede reproducir valores tonales intermedios.
Ref.: BÉGUIN (1998: 275), BRUNNER (1975: 66, 327), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 230), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 542; 2011: 227), NADEAU (1997: 152, 384), PETRINA (S.D.: 117), SOUSA (2004: 441, 468).
Proceso por el cual se reproduce una imagen en una plancha litográfica metálica a partir de su traspaso fotográfico.
Ref.: BÉGUIN (1998: 225, 275), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 110), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 259, 221), MALENFANT, STE-MARIE (2000: 63), NADEAU (1997: 374), SOUSA (2004: 443).
Procedimiento fotomecánico basado en el mismo principio que la litografía, la incompatibilidad entre el elemento graso y el agua. Permite reproducir imágenes mediante la insolación de una gelatina bicromatada sobre una matriz de vidrio o metal, en contacto con un negativo fotográfico. La gelatina –que forma un reticulado de granos muy finos en la superficie– se endurece en proporción a la cantidad de luz que atraviesa el negativo, siendo estos elementos endurecidos los receptivos a la tinta de impresión a diferencia de las áreas que retienen la humedad.
Ref.: BÉGUIN (1998: 91, 275), BRUNNER (1975: 268, 357), CLARKE (2001: 61), DREYFUS, FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 224), RICHAUDEAU (1990: 233), SOUSA (2004: 444), VIVES (2015: 101, 306).
Estampa que se presenta a toda página en la portada del libro, encarada con el título.
A veces se imprime por separado y se incluye a mano. Página ilustrada que antiguamente se colocaba al principio del libro.
Ref.: BÉGUIN (1998: 140), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 110), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 319), SOUSA (2004: 446).
Proceso de estampado en seco sobre un soporte de papel, cartón, etc., en relieve o en hueco.
Ref.: BÉGUIN (1998: 145), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 111), SOUSA (2004: 464), Art & Architecture Thesaurus Full Record Display (Getty Research).
1. Arte de hacer incisiones en hueco.
2. Procedimientos para grabar.
3. Reproducción de imágenes mediante planchas grabadas por un procedimiento manual o mecánico, artístico o industrial.
4. Imagen obtenida por uno de estos procedimientos.
GEAA: Art & Architecture Thesaurus Full Record Display (Getty Research)
Ref.: BÉGUIN (1998: 153), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 112), CLARKE (2001: 90), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 651), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 405), SOUSA (2004: 465),
Se trata de un proceso simplificado para enseñar la técnica de grabar a la punta seca, utilizando una matriz de celuloide en vez de metal. La matriz incidida –que es transparente– se imprime de la misma manera que un grabado calcográfico con tinta calcográfica o una mezcla de pigmentos de color con algún aglutinante. Véase también PRUEBA AL GRAFITO.
Ref.: BAYARD (1901: 11), BÉGUIN (1998: 82), MASON (1993: 20), NADEAU (1997: 61), PETRINA (S.D.: 41).
El grabado al buril se obtiene sin el uso de ácidos, mediante la incisión directa del buril en la plancha. El buril es una herramienta de acero y se distingue por su sección que puede ser cuadrada o romboidal.
Ref.: CLARKE (2001: 89), SOUSA (2004:467), VIVES (2015: 72-78).
Pintura al agua opaca. A diferencia de la acuarela, las tonalidades más claras del guache se obtienen mediante la adición de blanco.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 34), CLARKE (2001: 111).
Procedimiento para la obtención de fotograbados. El heliograbado es una variante fotomecánica del aguafuerte y se diferencia por ser grabado en hueco. El proceso sigue la metodología del aguatinta: se pulveriza uniformemente la superficie de la plancha de metal con betún de Judea; se fija el betún en el metal por acción del calor; se cubre con una capa de gelatina cromada –sustancia fotosensible insoluble en agua tras su exposición a la luz–; se proyecta la transparencia de la imagen sobre la capa de gelatina y los trazos que corresponden al dibujo no reciben la luz.
Los trazos del dibujo aparecen al eliminar la gelatina, una vez se ha limpiado la lámina con agua tibia; posteriormente, se sumerge en un baño de ácido para que quede grabada en medios tonos, de manera parecida a un aguatinta. Es un procedimiento a medio camino entre el aguatinta convencional y el fotograbado.
Ref.: BÉGUIN (1998: 160), BRUNNER (1975: 162), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 118), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 460), RIAT (1983: 200), SOUSA (2004: 479), VIVES (2000: 189), VIVES (2015: 99, 308).
Impronta producida en el soporte como resultado de la impresión o estampación de la matriz.
En calcografía, refiere a la huella que deja el bisel de la plancha de metal sobre el papel. También denominada CUBETA.
Ref.: BÉGUIN (1998: 121), CLARKE (2001: 189), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 50), GOLDMAN (1981: 10), SOUSA (2004: 487), VIVES (2000: 183), VIVES (2015: 131, 303).
Reproducción de la imagen mediante el traspaso directo o indirecto sobre un soporte a través de un elemento imprimante concebido con esta finalidad.
Ref.: CLARKE (2001: 124), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 527), SOUSA (2004: 504).
Persona encargada de imprimir o estampar los grabados; la persona que realiza la estampación.
Ref.: SOUSA (2004: 508), VIVES (2015: 308).
Desglose de la tirada con los detalles de la edición que incluye el número exacto de ejemplares de la edición limitada.
Ref.: DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 443), VIVES (2015: 309).
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Libro cuya concepción y realización ha estado estrechamente vinculada a un artista plástico –en particular un pintor, un escultor o un grabador–. Tradicionalmente, se trata de un libro ilustrado con procesos manuales de grabado. Hoy en día, el término acoge formas más amplias y heterogéneas; el punto común reside en la voluntad de plasmar diferentes expresiones artísticas a través del formato libro.
Ref.: FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 793), STRACHAN (1969: 19, 347).
1. Técnica de impresión planográfica que permite la reproducción de múltiples ejemplares a partir de un trazo dibujado sobre piedra (piedra caliza de Baviera) o sobre una plancha de zinc utilizando una tinta grasa preparada con goma arábiga y ácido nítrico. La particularidad de esta técnica reside en la reacción de repulsión mutua entre grasa y agua que permite, al entintar, que la tinta se adhiera a la zona grasa del trazo y sea repelida en las zonas absorbentes de la matriz.
2. Imagen obtenida por este procedimiento.
Ref.: BÉGUIN (1998: 184), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 123), CLARKE (2001: 141), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 780), GOLDMAN (1981: 6), HIND (1952: 8, 52), NADEAU (1997: 155), SOUSA (2004: 624), VIVES (2000: 192), VIVES (2015: 114, 394).
Segunda estampación de una plancha sin volver a entintarla. El resultado es una impresión con poca tinta. También se puede entender como hojas de prueba de tinta antes de la estampación definitiva.
HIND (1952: 60), WELSH REED, MAZUR (1980: 3, 62), GEAA: Art & Architecture Thesaurus Results List (Getty Research).
Ref.: BÉGUIN (1998: 231), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 125), CLARKE (2001: 146), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 537), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 834), GOLDMAN (1985: 8),
Véase FILIGRANA.
Soporte de base de cualquier proceso de estampación (plancha de metal, de piedra, de celuloide, etc.) elaborada por el artista o bajo su supervisión. La matriz permite el entintado y el traspaso de la tinta al soporte final de la obra, generalmente papel.
Ref.: BÉGUIN (1998: 235), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 127), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 909), SOUSA (2004: 658).
Técnica de impresión artística que consiste en la transferencia a un soporte de papel de una única imagen previamente pintada o marcada en una plancha, generalmente de superficie lisa, no trabajada.
A veces, se obtiene una segunda impresión esencialmente más pálida. Véase MACULATURA.
Ref.: BÉGUIN (1998: 240), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 128), CLARKE (2001: 156), GOLDMAN (1981: 10), HIND (1952: 56), WELSH REED, MAZUR (1980: 3, 62), RUBIO (1979: 289), SOUSA (2004: 672), VIVES (2000: 193), VIVES (2015: 125, 311).
Sistema que permite expresar, por escrito y en números, la cantidad limitada de impresiones realizadas a partir de una misma matriz; señala su límite y su justificación.
Ref.: BÉGUIN (1998: 253), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 129), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 43), VIVES (2000: 194), VIVES (2015: 311).
Número de identificación asignado a cada ejemplar de una edición numerada. En general, el número de ejemplar aparece apuntado en el margen inferior izquierdo del papel y a continuación figura el denominador –el número total de la edición limitada.
Ref.: BÉGUIN (1998: 253), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 43), SOUSA (2004: 682), VIVES (2015: 311).
Proceso indirecto de impresión planográfica basado en los principios de la litografía –la repulsión entre las tintas grasas y el agua– en el cual el soporte de papel no entra en contacto directo con los elementos impresores. Recibe su impresión del cilindro de caucho que recoge la imagen de los elementos impresores de la plancha entintada. El proceso permite la reproducción industrial de la litografía.
Ref.: BÉGUIN (1998: 255), BRUNNER (1975: 270), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 129), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 566), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 59), NADEAU (1997: 348), RUBIO (1979: 290), SOUSA (2004: 693), VIVES (2015: 118, 311).
Soporte característico de la estampación. Procede de fibras vegetales que se mezclan con agua para formar una pasta que, sometida a diferentes operaciones, se convierte en un soporte flexible y resistente.
Ref.: BÉGUIN (1998: 260), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 131), CLARKE (2001: 179), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 594), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 101), SOUSA (2004: 714), TURNER (1991: 9).
Papel satinado y barnizado, recubierto en una o ambas caras con una pasta especial que mejora la lisura de la superficie. Se emplea principalmente en revistas y obras que llevan grabados o fotografías.
Ref.: FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2002: 664), VIVES (2015: 303), SOUSA (2004: 719).
Papel tradicionalmente de gran calidad, procedente de Japón. El papel japonés se fabrica con una pasta que procede de la parte interior de la corteza de la morera o el gampi, entre otros árboles. La pasta se combina con una pequeña porción de harina de arroz, un aglutinante utilizado exclusivamente por fabricantes de papel japonés, que aumenta la viscosidad del papel y limita posibles filtraciones de tinta.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 135), SOUSA (2004: 720), TURNER (1991: 36), VIVES (2000: 191), VIVES (2015: 164, 312).
Papel de calidad superior cuyo aspecto es análogo al de la piel de ternero (en latín, vitella).
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 132), CLARKE (2001: 260), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 683), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 958), STRACHAN (1969: 348), TURNER (1991: 12), VIVES (2015: 163, 312).
Papel fabricado en un molde de alambre de malla que deja su marca en forma de líneas en cadena –los corondeles verticales y los puntizones horizontales– en la superficie del papel.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 136), CLARKE (2001: 137), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 967), STRACHAN (1969: 348), TURNER (1991: 12), VIVES (2015: 161, 312).
Término general que se utiliza para hacer referencia al conjunto de procedimientos de impresión plana, que no utilizan una matriz en relieve o en hueco. Comprende la litografía, el offset, la fototipia, etc., si bien se aplica sobre todo a la litografía.
SOUSA (2004: 740).
Ref.: CLARKE (2001: 188), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 259, 261), NADEAU (1997: 388),
Lámina fina que se obtiene de la planta homónima, utilizada en la Antigüedad y durante la Edad Media como soporte para la escritura.
Ref.: CLARKE (2001: 179), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 116), SOUSA (2004: 722), TURNER (1991: 45).
Piel de animal −oveja, cabra o ternero− trabajada mediante procesos de limpieza, raspado y secado, para su utilización como soporte para el dibujo y la escritura.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 39), CLARKE (2001: 179), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 126), SOUSA (2004: 731), TURNER (1991: 46), VIVES (2015: 313).
Lámina de un material más o menos duro que constituye la parte imprimante (metal, madera, material sintético, celuloide, etc.) en las artes de la estampación.
Ref.: BÉGUIN (1998: 278), CLARKE (2001: 189), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 259), NADEAU (1997: 388), SOUSA (2004: 739), VIVES (2015: 313).
El entintado à la poupée refiere a la aplicación de tintas de diferentes colores en la misma matriz para proceder a una única estampación. Se trata de un proceso difícil de ejecutar pero que permite evitar la multiplicación de las planchas.
Ref.: BÉGUIN (1998: 286), CLARKE (2001: 196), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 336).
Página impar al principio del libro donde consta el nombre del autor, el título de la obra y la editorial.
Ref.: FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 850), SOUSA (2004: 747).
Primera página impresa de un libro; suele contener el título de la obra.
Ref.: FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 192), SOUSA (2004: 750).
Cualquier copia obtenida como resultado de un elemento imprimante. Impresión obtenida durante el trabajo de realización, antes de que el trabajo de la matriz esté acabado y antes de la tirada definitiva:
También denominado prueba “al negro de humo” o “a la cera”. Prueba procedente de una matriz incidida impresa con polvos de grafito o pigmento negro humo con aglutinante. Se aplican polvos de grafito o pigmento en los surcos, y se procede a su reporte sobre papel u otro soporte mediante la prensa, o bien, mediante una “impresión al frotado”, proceso que consiste en frotar el reverso de la hoja de papel con un bruñidor.
Este proceso ha sido utilizado particularmente con planchas o láminas de celuloide, una matriz transparente. Véase GRABADO A LA PUNTA SECA SOBRE CELULOIDE.
Ref.: RMM (1992: 34-35).
Ejemplares de una edición original reservados tradicionalmente para el artista. Estos ejemplares se identifican con las iniciales E.A. o P.A.
Ref.: FGSD: Tesaurus | Fundació Gala – Salvador Dalí (salvador-dali.org), VIVES (2015: 176, 322).
Prueba sacada por el artista a medida que avanza en el trabajo de realización de su obra antes de la tirada definitiva. Generalmente, se indica el estado concreto del ejemplar que se cataloga respecto a la estampa definitiva.
Ref.: VIVES (2015: 173-176, 220, 322).
Prueba realizada una vez ha concluido el trabajo con el objetivo de ajustar la presión, el papel o la tinta de la edición definitiva.
Ref.: VIVES (2015: 176, 322).
Prueba de trabajo que incluye croquis o pruebas dibujadas en el margen de la obra que suelen ser eliminados antes de la tirada definitiva.
Ref.: BÉGUIN (1998: 133).
Prueba con la factura definitiva a reproducir por el impresor en el tiraje de la edición. Generalmente indicada con las iniciales de la terminología en francés (B.A.T.)
Ref.: BÉGUIN (1998: 136) VIVES (2015: 176).
Pruebas no venales –no para vender– que se reservan para el autor o el impresor. Generalmente, se indican con las iniciales de la terminología en francés (H.C.)
Ref.: VIVES (2015: 176, 322).
Ref.: BEGUIN (1998: 27, 82, 133), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 89), CLARKE (2001: 200), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2005: 94), GOLDMAN (1985: 11), MASON (1992: 34-35), SOUSA (2004: 763), VIVES (2015: 313), FGSD: Tesaurus | Fundació Gala – Salvador Dalí (salvador-dali.org).
Herramienta de grabado. Barrita de acero afilada por una punta, utilizada particularmente en punta seca y aguafuerte.
Ref.: VIVES (2015: 314).
Técnica de grabado directo en hueco que parte de la realización de un dibujo en una matriz –generalmente de metal– mediante la incisión de una punta de acero. Seguidamente, se aplica tinta a la matriz y después se limpia con tela de tarlatana, e incluso papel de seda, de manera que la tinta permanezca únicamente en los surcos. A continuación, se coloca un papel encima y se pasa por una prensa de gran presión a fin de que el papel recoja la tinta de la matriz. Una particularidad de esta técnica es la rebaba –las barbas que se forman a ambos lados del trazo en el momento de la incisión–. Al realizar la impresión, estas barbas acumulan tinta y aportan al resultado un efecto de veladura.
El término «punta seca» se aplica a cualquier punta utilizada para dibujar directamente en la matriz; de ahí el nombre del proceso.
RUBIO (1979: 290), SOUSA (2004: 469, 767), VIVES (2000: 196), VIVES (2015: 314).
Ref.: BÉGUIN (1998: 282), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 141), BRUNNER (1975: 101), CLARKE (2001: 79), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 294), GOLDMAN (1981: 2), HIND (1952: 31),
.
Imágenes marginales o pequeños croquis adicionales que se encuentran en ciertas estampas.
Ref.: BÉGUIN (1998: 298), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 145), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 530), GOLDMAN (1981: 11), STRACHAN (1969: 348), VIVES (2015: 130, 314).
1. Copia o imitación de una obra, particularmente literaria o artística, de forma que permite su comunicación sin la intervención del artista.
2. Copia exacta de un documento en su contenido y en su forma, pero no necesariamente en sus dimensiones.
Ref.: BÉGUIN (1998: 300), SOUSA (2004: 787), MALENFANT, STE-MARIE (2000: 34).
Todos los procesos por los cuales una imagen se transfiere fotográficamente a una superficie de impresión. Comprende el fotograbado, la fototipografía, la fotolitografía y la fototipia, entre otros.
GOLDMAN (1981: 10), NADEAU (1997: 377, 378), SOUSA (2004: 443).
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 145), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 259, 222),
Se trata de un procedimiento de impresión calcográfico rotativo de heliograbado industrial con trama. Se utilizan cilindros grabados en hueco de modo que las ilustraciones y los caracteres del texto son impresos en un solo proceso.
Ref.: BÉGUIN (1998: 162, 305), NADEAU (1997: 418), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 600), SOUSA (2004: 485).
Herramienta formada por una pequeña rueda dentada giratoria con mango que permite obtener efectos punteados en la plancha de cobre.
Ref.: BRUNNER (1975: 339), CLARKE (2001: 212), SOUSA (2004: 794), VIVES (2015: 315).
Técnica de impresión planográfica derivada del pochoir o estarcido. La técnica del estarcido consiste en preparar una plantilla (positiva o negativa según se necesite) a través de la cual se aplica el color.
El proceso consiste en bloquear las zonas que no se imprimirán y aplicar el color de modo uniforme en las zonas abiertas utilizando una rasqueta de goma, la cual fuerza la tinta a atravesar la malla y depositarse en el soporte correspondiente. En la actualidad, se utiliza un bastidor con una mesa de vacío y existen diversos tipos de plantillas. Una de las particularidades de la serigrafía es que no hay marca de plancha en el papel.
CLARKE (2001: 219), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 711), SOUSA (2004: 804), VIVES (2015: 123, 315).
Ref.: BÉGUIN (1998: 311), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 147), BRUNNER (1975: 173, 339)
En obra gráfica refiere a un conjunto de obras creadas por el artista, relacionadas conceptual y temáticamente entre sí y editadas juntas.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 147), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 711).
Conjunto de grabados que se relacionan entre sí. Asimismo, puede ser formada por un grupo de estampas que se presentan juntas al final de un libro.
Ref.: STRACHAN (1969: 348), VIVES (2015: 315).
Término genérico que abarca todos los procedimientos manuales de grabado en hueco: buril, aguafuerte, punta seca, aguatinta, manera negra.
En su sentido más restringido, refiere únicamente al grabado al buril.
VIVES (2000: 199), VIVES (2015: 315).
Ref.: BÉGUIN (1998: 326), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996:148), CLARKE (2001: 126), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 651), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011:808), NADEAU (1997:133),
Tejido ralo de algodón utilizado tradicionalmente para limpiar la tinta en el grabado calcográfico.
Ref.: BÉGUIN (1998: 134, 327), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 149), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 813), VIVES (2015: 316).
Estampa que combina dos o más técnicas de grabado.
Ref.: BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 149).
Procedimiento de impresión cuyos motivos impresores están en relieve.
Ref.: CLARKE (2001: 139), SOUSA (2004: 839), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 662).
Número total de estampas de una determinada edición limitada que están numeradas y autentificadas por el artista y el editor. La tirada de la edición limitada incluye los ejemplares fuera de comercio o Hors Commerce (H.C.), las pruebas de artista o Épreuve d’Artiste (E.A.) y la edición venal, numerada en cifras arábigas o números romanos. Estas estampas presentan características idénticas: tipo de formato, papel, color de las tintas y método de estampación. Véase JUSTIFICACIÓN DE LA TIRADA.
Ref.: BÉGUIN (1998: 328), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 150), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 844), MALENFANT, STE-MARIE (2000: 42), SOUSA (2004: 846), VIVES (2015: 316).
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Terminología general para designar los motivos ornamentales que decoran un libro. Dibujo o estampa decorativa generalmente incorporada al principio o al final de un libro o un capítulo.
Viñeta incorporada al principio del capítulo.
Viñeta añadida al final del capítulo. También llamada cul-de-lampe.
Ref.: BÉGUIN (1998: 333), BLAS, CIRUELOS, BARRENA (1996: 151), CLARKE (2001: 252), DREYFUS, RICHAUDEAU (1990: 682), FOUCHÉ, PÉCHOIN, SCHUWER (2011: 980), SOUSA (2004: 871), STRACHAN (1969 :345, 349).
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INSTITUT D’ESTUDIS CATALANS : Institut d’Estudis Catalans – Diec2
MOMA: MoMA | Glossary of Art Terms https://www.moma.org/learn/moma_learning/glossary/ – c(Ref. para chine collé)
OPTIMOT CONSULTES LINGÜÍSTIQUES: Optimot, consultes lingüístiques – Llengua catalana
RAE: Diccionario de la lengua española | RAE – ASALE
TERMCAT CENTRE DE TERMINOLOGIA: TERMCAT | Centre de Terminologia
TESAURO DE TÉCNICAS ONLINE: Tesauros – Diccionarios del patrimonio cultural de España – Acceso a los tesauros (mecd.es)
UNIVERSIDAD COMPLUTENSE MADRID: https://www.ucm.es/gabinetestampa/

El Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí ha sido elaborado teniendo en cuenta la singularidad de la obra gráfica del artista y, en consecuencia, su estructura y presentación se han adecuado a sus particularidades. El planteamiento toma como base los dos catálogos razonados existentes de la Fundación Gala-Salvador Dalí: el Catálogo Razonado de Pinturas de Salvador Dalí y el Catálogo Razonado de Escultura y Obra tridimensional de Salvador Dalí.
Al igual que los mencionados catálogos existentes, la publicación del presente catálogo razonado en formato digital permite la constante ampliación y revisión de los datos del mismo. El equipo de trabajo sigue dedicado tanto a la elaboración de los próximos tramos como a la ampliación de la información de los tramos ya publicados.
La elaboración de una publicación de estas características es un proceso que consta de distintas fases, las cuales se describen a continuación para una mayor comprensión del procedimiento.
1. DEFINICIÓN DE CRITERIOS DE IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN
Antes de nada, ha sido imprescindible crear unos criterios de identificación y clasificación de la obra gráfica de Salvador Dalí, basados en el estudio de las características particulares que la definen, lo cual ha permitido establecer un sistema para distinguir claramente entre una obra original, una obra múltiple o una reproducción.
La definición de estos criterios de identificación y clasificación procede, en primer lugar, del estudio de la colección de obra gráfica del artista expuesta en el Teatro-Museo Dalí, y en los fondos de la Fundación Gala-Salvador Dalí. Dicho estudio ha sido realizado por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Barcelona en colaboración con la Fundación Gala-Salvador Dalí entre 2002 y 2016[1]. En segundo lugar, la definición de estos criterios procede de la valoración de toda la documentación y bibliografía de las piezas del artista, y del análisis de otras piezas que se han ido incorporando como resultado de una política de adquisiciones de grabados. Asimismo, se han tenido en cuenta algunas piezas procedentes de instituciones culturales internacionales.
Todo ello ha servido de instrumento para definir y establecer los Criterios artísticos de la Fundación Gala-Salvador Dalí en materia de obra gráfica, documento que constituye una herramienta muy útil para clasificar y dar a conocer la obra gráfica del artista.
2. CONTENIDO
El catálogo razonado incluye, de forma exclusiva, toda la obra gráfica que puede identificarse como obra original de Salvador Dalí. La identificación de una obra original se ha establecido de acuerdo con los Criterios artísticos de la Fundación Gala-Salvador Dalí en materia de obra gráfica.
El primer tramo del catálogo, que abarca la obra gráfica del artista hasta 1940, incluye mayormente piezas procedentes de la colección de la Fundación Gala-Salvador Dalí, a excepción de algunas piezas del fondo externo que se encuentran en instituciones, museos y colecciones privadas de todo el mundo.
Para facilitar la información técnica referente a las piezas estudiadas, el catálogo razonado incluye un Glosario.
3. ESTRUCTURA
La publicación del Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí se estructura en tramos cronológicos sucesivos que reflejan el resultado del estudio de la obra gráfica del artista y siguen la línea marcada en el apartado Recorrido cronológico.
4. IDENTIFICACIÓN DE OBRAS
Como hemos indicado anteriormente, el primer tramo abarca la obra gráfica del artista hasta 1940. Incluye todas las piezas conocidas y documentadas en los catálogos razonados existentes, en bibliografía y fuentes diversas consultadas, así como las piezas procedentes del legado del artista en los fondos de la Fundación Gala-Salvador Dalí.
5. DOCUMENTACIÓN
El equipo de investigación y documentación de este catálogo razonado ha documentado exhaustivamente las piezas, particularmente con los fondos de la Fundación Gala-Salvador Dalí, en colaboración con el Centro de Estudios Dalinianos, y excepcionalmente con la colaboración de otros archivos externos.
Para las piezas de procedencia externa se han tenido en cuenta los datos facilitados por los propietarios de la obra.
Se ha recopilado información procedente de distintas fuentes documentales, especialmente manuscritos, contratos, correspondencia, fotografías, publicaciones, catálogos de exposición, documentos efímeros, etc.
Ha sido aportada documentación adicional por parte del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, el Museu Abelló de Mollet del Vallès, la Bibliothèque Nacional de Francia, el The Dalí Museum de San Petersburgo, Florida (EUA), y el National Gallery of Art de Washington DC (EUA).
6. CONTACTO CON LOS PROPIETARIOS
Una vez seleccionadas y documentadas todas las obras que a priori cumplen los requisitos para ser objeto de este catálogo razonado, se ha contactado con sus propietarios para complementar la información. Para este fin, se ha creado un formulario específico que incluye distintos apartados en donde se precisa la información necesaria para la inclusión de las obras en el catálogo razonado.
En los casos en los cuales no hemos recibido respuesta por parte de los propietarios a esta petición, la publicación de la obra se ha mantenido en espera y no figura en la publicación del Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí.
7. ATRIBUCIÓN DE LA OBRA
Cada una de las obras incluidas en el catálogo razonado cumple con los requisitos necesarios para atribuirla a la autoría de Dalí tal como se ha indicado en apartados anteriores.
El hecho de que una obra no conste en este catálogo razonado puede deberse a distintos motivos. En referencia a la atribución, puede que no se disponga de la información necesaria para establecer su autoría y originalidad, o que no cumpla con las garantías necesarias para ser considerada una obra original de Dalí. Estas obras pasan a formar parte de un fondo de estudio, paso previo imprescindible para poder determinar su autoría definitiva.
[1] Campo-Francés, G.; Díaz, E.; Vilà, A.; Agustí, E.; Ruiz, C., Estudi, documentació i caracterització dels materials i tècniques de l’obra gràfica de Salvador Dalí (2002 – 2016), Universitat de Barcelona.

El Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí ofrece una visión completa y cronológica de la obra gráfica del artista en la presente publicación digital.
El apartado Sobre el Catálogo Razonado incluye seis secciones principales que comprenden: el recorrido cronológico, las características de la obra gráfica original, un glosario terminológico, la metodología del proceso de creación del catálogo razonado, el presente manual de uso y el equipo de trabajo. Por otro lado, se incluye un enlace que ofrece una visión pormenorizada del contexto y clasificación de la obra gráfica del artista.
El usuario puede acceder a la visualización de las piezas a través de un buscador que ofrece la posibilidad de una búsqueda sencilla, o bien, una búsqueda avanzada con una serie de campos a completar. Asimismo, se puede navegar mediante un índice cronológico de obras, o por colecciones. En este último caso, las obras están clasificadas a partir de las instituciones o colecciones propietarias actuales.
Cada obra, sea individual o parte de una serie, presenta una ficha estructurada en varios apartados y campos de información que reflejan los parámetros establecidos según los Criterios artísticos de la Fundación Gala-Salvador Dalí en materia de obra gráfica: clasificación.
Aquellas estampas que forman parte de un conjunto o de una serie presentan además una o dos páginas iniciales de presentación del conjunto o serie.
INTRODUCCIÓN GENERAL DE LA OBRA GRÁFICA
El índice de obras muestra los datos principales de identificación de cada pieza que permite su clasificación dentro de la obra gráfica original de Salvador Dalí mediante el número de catálogo razonado, el título de estampa, serie y año de ejecución.
La visualización de estas obras varía según su tipología: (1) estampas individuales, (2) estampas individuales que forman parte de un libro (frontispicios), estampas que forman parte de un conjunto sea en formato libro, carpeta u otro, y (3), conjuntos formados por varios volúmenes.
Para los casos de tipología (1), el usuario entra directamente en la ficha de la obra con un texto explicativo y otros campos determinados. Esto se complementa con una imagen que se puede visualizar en alta resolución.
Para los casos de tipología (2), el usuario encuentra una primera página de presentación de la obra que indica el título, el año, texto explicativo, y otras particularidades de la pieza; imágenes en carrusel y una visualización de las estampas del conjunto. En algunos casos, una línea de tiempo en la parte superior indicará la existencia de otras ediciones de la obra. El usuario tiene la opción de seleccionar cada una de las estampas de forma individualizada con su ficha detallada. Esto se complementa con una imagen, que se puede explorar a alta resolución.
Para los casos de tipología (3), el usuario encuentra una primera página de presentación de la obra que indica el título, el año, texto explicativo, y otras particularidades de la pieza; así como imágenes en carrusel. En la parte superior, el usuario tiene la posibilidad de visualizar y navegar por los distintos volúmenes del ejemplar. Cada vez que se escoge uno de estos volúmenes, se muestra una página de presentación del volumen con unas imágenes en carrusel, y con sus estampas asociadas. El usuario tiene la opción de seleccionar cada una de las estampas de forma individualizada con su ficha detallada. Esto se complementa con una imagen, que se puede explorar a alta resolución.
A continuación, se desglosa el contenido de cada campo en los tres apartados siguientes, (1) Presentación inicial de la obra, (2) Presentación detallada de la estampa y (3) Información adicional de la estampa, que recogen la información correspondiente a cada una de las estampas del Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí.
Núm. cat. OG
Cada obra del Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí tiene una numeración propia y permanente, presentada con esta abreviatura.
Título
El título original de una obra gráfica es el título conocido como propio por el mismo artista. Se ha revisado y corroborado la documentación asociada con las ediciones pertinentes, así como se ha estudiado la documentación de época, los catálogos de exposición, los escritos propios de Dalí, tanto manuscritos como publicaciones, y los catálogos razonados hasta la fecha existentes.
En primer lugar, preferentemente se indica siempre el título original de la obra en cursiva y negrita y, a continuación, su traducción al idioma de navegación seleccionado en redonda y negrita. A continuación, si se da el caso, se anotan en redonda otros títulos conocidos de la obra en vida de Dalí al idioma seleccionado. Estos títulos normalmente son adjudicados por el artista, si bien también puede que se conozcan gracias a otras fuentes documentales, siempre en vida de Dalí.
En el caso de estampas que, a su vez, son frontispicios de libros, estos se indican por su terminología genérica. Se presentan en redonda y en negrita en el idioma seleccionado.
Cuando no se conoce el título original adjudicado por Dalí pero se han identificado otros títulos dados a conocer en vida del artista, estos constarán en redonda y negrita, traducidos directamente al idioma seleccionado.
Cuando no se conocen el título original ni otros títulos conocidos en vida de Dalí, se suele especificar “Sin título” únicamente, todo en redonda y negrita. Puede haber casos en los que haya además un título descriptivo, precedido de la especificación «Sin título».
Cuando en un título se han detectado errores tipográficos u ortográficos, se han corregido. En el apartado de observaciones se hace constar el título original tal como aparece publicado por primera vez.
Muchas de las obras estudiadas contienen algún topónimo en su título. Se ha optado por normalizar el nombre según el Nomenclátor oficial de toponimia de Cataluña actualizado.
Título de serie
El título de la serie refiere a una o más piezas que forman parte de un mismo conjunto. En muchos casos, estos conjuntos refieren a libros editados con ilustraciones del artista. En otros casos, refiere a un conjunto de piezas reunidas en carpeta u otro formato, bajo el mismo concepto. Los títulos de serie se escriben en cursiva.
Imagen
Se ofrece una reproducción de la obra en color o monocromática según la obra. En algunos casos, se muestra más de una imagen que complementa la información presentada.
Imagen índice de obras y de volúmenes – pequeña y en baja resolución
Imágenes de carrusel − medida mediana y en baja resolución
Imagen de estampa − grande en alta resolución
Copyright
En el pie de la imagen se indica la información sobre los derechos de reproducción de la imagen y los derechos de autor de la obra gráfica. Para obtener información adicional, puede dirigirse una consulta al Departamento de Derechos de la Fundación Gala-Salvador Dalí: maznar@fundaciodali.org.
En este apartado se presentan los datos detallados de la obra: autor, fecha, descripción técnica, firma, etc.
Tipo de obra gráfica original
Establece la clasificación de la obra gráfica de acuerdo con los Criterios artísticos de la Fundación Gala-Salvador Dalí en materia de obra gráfica. Haciendo doble clic sobre este punto se accede directamente al apartado Obra gráfica original, donde se explica de manera concisa cuáles son las características que distinguen cada tipo de obra original de Salvador Dalí.
Texto de presentación
Teniendo en cuenta la complejidad y la variedad de la obra gráfica, se presenta una breve descripción en la que se destacan los aspectos relacionados con la creación, la iconografía o el contexto de la obra. De esta manera se quiere proporcionar al usuario una información complementaria que le permita comprender mejor la obra gráfica del artista.
Particularidades del conjunto
Se muestra una imagen y una mínima información de las imágenes extras/secundarias de ese ejemplar, a saber: viñetas, suites, pruebas, descomposición de la plancha u otros elementos gráficos del ejemplar.
Otras ediciones
Consta de un enlace que, a modo informativo, refiere a otras ediciones.
Contenido relacionado multimedia
Consta de un enlace que dirige al usuario a contenido multimedia diverso relacionado con esa pieza.
Título de la obra escrita
Se refiere al título de la obra escrita en el caso de un libro de autor.
Autor de la obra escrita
Se refiere al autor del libro con nombre y apellidos.
Serie
Refiere a un conjunto de obra gráfica creado por el artista cuyas estampas están relacionadas conceptual y temáticamente entre sí y editadas juntas.
Autor de la estampa
Se refiere al autor de la estampa − Salvador Dalí i Domènech o autoría compartida de Salvador Dalí i Domènech con otro artista u otros artistas.
Descripción de la obra
Se refiere al desglose formal de la pieza.
Fecha de ejecución
La datación de la obra corresponde a la fecha de su creación y se ha determinado de varias maneras.
En el caso de libros editados, series y conjuntos de obra gráfica con justificación de tirada se tiene en cuenta la fecha de realización que consta en la misma.
Para las obras de las cuales no se tenga un conocimiento de la justificación de tirada, se tiene en cuenta si la obra está fechada por el propio Dalí, directamente sobre la pieza, y/o en algún documento relacionado (un contrato u otro documento asociado al proceso de creación). Se consideran también los catálogos de exposición de la primera exhibición de la obra, así como otros catálogos de obra gráfica existentes, etc.
A veces no se pueden determinar fechas concretas por la falta de información precisa. En estas ocasiones se propone indicar un periodo de años o bien una fecha precedida de la abreviatura c. (circa). Con el botón de la derecha se puede acceder al índice de obras y visualizar todas las obras de una misma cronología.
Editor
Se refiere en todos los casos al editor de la primera edición de la obra. Las ediciones posteriores, si las hubiera, se anotarán en la línea de tiempo.
Impresor
Se refiere en todos los casos al impresor de la primera edición de la obra. Cuando haya más de un impresor se indicarán los nombres separados por una barra.
Grabador
Se refiere al grabador de la estampa.
Técnica y soporte
En este apartado se indica la técnica con la que se ha creado la obra gráfica y el soporte de la misma.
Medidas
Las dimensiones de la obra se detallan en centímetros y corresponden, en este orden, a la altura, la anchura y el fondo. Las medidas se han tomado directamente de la obra. Cuando esto no ha sido posible, se facilita la información suministrada por las instituciones.
Firma
Se describe la firma, su la ubicación en la obra y también si se trata de una firma manuscrita, firma en plancha, monograma o tampón en seco. Asimismo, se hace constar el caso de que no exista ninguna firma o esta haya sido incluida por el artista con posterioridad.
Propietario
Este apartado informa del propietario actual de la obra.
Localización
En este apartado se indica el nombre de la institución, el museo o la colección que ostenta la propiedad actual de la obra. En caso de que el propietario haya preferido mantener su anonimato, se hace constar como colección privada. Desde este apartado se puede acceder al índice de colecciones.
Procedencia
Se hacen constar en este apartado las anteriores localizaciones de las piezas siempre que se conozcan fehacientemente.
Inscripciones
Se refiere a un texto ubicado en la estampa o en otra parte del libro que contiene la estampa. Puede ser manuscrito −dedicatoria u otra anotación a lápiz o bolígrafo, etc.– o texto impreso.
Marcas de colección
Este apartado informa de cualquier tampón u otra indicación de propiedad de la obra como procedente de una colección determinada, o bien de un particular, de una editorial, etc.
Observaciones sobre la fecha
En algunos casos, la fecha que consta en plancha difiere de la fecha de edición, ya que la ilustración reproducida es anterior a la realización de la estampación de la edición.
Numeración del ejemplar
Este apartado informa de la numeración del ejemplar.
Filigrana
Este apartado informa de la filigrana o filigranas del papel.
Gofrado
Este apartado informa de la transcripción literal de un gofrado.
Observaciones
Este campo incluye cualquier otra información, comentario o referencia a la obra gráfica que sea fundamental para su estudio o comprensión.
Edición
Se refiere al conjunto de obras cuya cantidad normalmente está previamente determinada por el artista y su editor.
Bibliografía
Se hacen constar en este apartado las publicaciones más importantes en las que se ha reproducido una imagen de la obra y se especifica la página en la que aparece. Esta documentación incluye monografías, catálogos de exposición, prensa, etc.
Exposiciones
En este apartado se enumeran en orden cronológico únicamente las exposiciones más relevantes en las que se ha exhibido la pieza estudiada.
Obras relacionadas
Se presentan otras obras que se pueden relacionar directa o indirectamente con la pieza de obra gráfica en cuestión. Puede tratarse de dibujos, pinturas, otra obra gráfica, etc.

DIRECCIÓN CIENTÍFICA
Montse Aguer Teixidor, directora de los Museos Dalí y del Centro de Estudios Dalinianos
Juliette Murphy, conservadora, especialista en obra gráfica de la Fundación Gala-Salvador Dalí
INVESTIGACIÓN Y ESTUDIO DE LAS OBRAS
Coordinación: Juliette Murphy, conservadora, especialista en obra gráfica de la Fundación Gala-Salvador Dalí
Investigación y documentación: Juliette Murphy y Noelia García Valencia, conservadora restauradora del Departamento de Restauración y Conservación
Asesoramiento artístico-técnico: Irene Civil Plans y Laura Feliz Olivera, (y, previamente, Georgina Berini y Dolors Velasco).
El proceso de estudio de las obras ha contado con la colaboración del equipo del Departament de Restauració i Conservació: Elisenda Aragonés, Yvonne Heinert, Josep M. Guillamet Lloveras del Centre d’Estudis Dalinians: Carme Ruiz, Rosa Maria Maurell, Laura Bartolomé, Lucia Moni, Bea Crespo, Claudia Galli y Maria Carreras
Un agradecimiento especial a las becarias del Centro de Estudios Dalinianos que han colaborado en las tareas de documentación: Eloïse Gentié, Rabea Blasczyk, Jessica Adamo, Alessia Piscicelli, Pola Grycewicz y Yana Kuchynskaya.
Servicios legales: Isabella Kleinjung
Gestión de derechos: Mercedes Aznar Laín
Revisión de textos y traducción: Olga Jornet (catalán y castellano), Marielle Lemarchand (francés), Graham Thomson (inglés)
Un especial agradecimiento a todas las instituciones, museos y colecciones privadas y a todas las personas que han contribuido a este Catálogo Razonado de Obra Gráfica de Salvador Dalí facilitando información y detalles sobre las obras en estudio.